KYNE 上海 2022

日本绘画、涂鸦、80年代流行文化以及当代的混搭文化。

在表述KYNY的绘画时,这些看似互不相关的元素却又都是缺一不可的。大学学习日本画时,KYNE研习了伟大艺术家们的绘画作品,从中汲取了其所传承的样式、画法和历史。在同一时期他也接触到了涂鸦,这种兴起于1970年代美国街头的表现形式,并尝试了用记号笔做标记,把印刷好的作品贴在城市的墙面上之类的表达行为。

无题

KYNE 700x500x300mm 青铜 2022

与日本画漫长而精细的创作方式相比,涂鸦是一种不需耗时就可在街头留下作品的表现形式。这两种非常有趣又各自相悖的艺术形式都影响了之后KYNE的创作。除美术之外,他在少年时代也深受80年代的偶像、音乐和文化的影响。当时的唱片封面、漫画等平面世界中展开了一个个乌托邦式的故事。这些元素融合为一体创造出「那个时代独有的情怀」,这种情怀会生动地留在人们的记忆中。而这种「情怀」带来的「氛围感」是如今无法通过当下网络查询后观看屏幕而获得的。

无题

KYNE 116.7×116.7 布面丙烯 2022

KYNE所描绘的女性肖像画并非是汲取了日本画和涂鸦的精髓后创作出的偶像女性形象,而是借用这些女性的形象来表现「艺术家本人所经历的各种文化和时代的情怀」。当我们去解读他灵感的来源时,你会发现它既是一种文化复兴,同时通过将其进行艺术创作也会带来一种和来源不同的价值观。KYNE将自己描述为,在互联网文化和街头文化普遍传播中诞生的,既非纯粹的宅男也非纯粹的街头的混搭文化中,一个介于两者之间的存在。为本次展览创作的新作,有意识的侧重于被称之为KYNE 女孩的模特的姿势上。她们摆出的姿势比以往更多。

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KYNE 直径162 布面丙烯 2022

明显可以感受到画中模特们意识到「这边」而投射的视线和摆出的姿势,就像她们意识到了相机镜头一般。我们可以感受到KYNE 女孩特有的自我意识,它不同于以往名画家们所描绘的女性。模特们注视的「这边」有时是艺术家的眼睛,有时是智能相机的镜头。在这个社交媒体(SNS 时代,女性对于「他人」的自我意识尤为突出。

 

不同于安迪·沃霍尔从流行文化中投射出的偶像们自信的目光,或是亚历克斯·卡茨的模特们那温柔亲切的注视,KYNE和模特之间存在的当代的交流方式也是他作品中一个新的趣味。这些平面的、看似并无特殊意义的女性肖像画,是艺术家自己所经历的各种文化,品味,时代的复兴以及现代性巧妙的融合为一体的肖像画。