我的母亲

媒介：宣纸水墨

尺寸：300 厘米 x 300 厘米

年份：2010 年

作品描述:

“母亲”是我们生活中的一个主要人物。 除了作为一种卡尔·荣格所写为“原型”之外，她对我们的身体、思想、灵魂和精神都有着重要的影响。 母亲是我们接触的第一个人，也是我们居驻的第一个空间。 我们最早的情感地理是沿着母亲的肚子绘制的，情绪的生理构成来自于她吃的食物和喝的饮料。 在子宫里，母亲的情绪会让我们接触到多巴胺或皮质醇，当我们离开她的身体，成为一个小孩子时，她的情绪行为教会了我们如何应对危险和快乐。 我们中的许多人永远无法超越这些最初的生理、情感和行为冲动。 我们可能不明白我们的感受是什么，为什么会有这种感觉，甚至不知道如果我们想有不同的感觉，该怎么去做。

戴光郁以这件作品 纪念母亲。 在他 2023 年发表的文章《再谈<我的母亲>》里<《我的母亲》>从文化地理的角度谈到了作画时的环境因素是四川地区所独有的。在这里，他从一个少年成长为一个男人。

艺术家在这段记忆上还发挥了另一种功能，即分割和重新组合。 曾经完整的记忆切割成许多小块，在重新组合之前变得支离破碎。 重组可以被视为一种以新方式理解事物的模式。 吉尔·德勒兹和菲利克斯·加塔利在《千高原》中写道，”去地域化 “和 “再地域化 “是一种处理我们生活中重要事情的行为。这种行为可以是针对我们的生理、情感和行为冲动。 我们可以拆散我们的认知，去”重新认识、思考和连接我们自己的身份。 其中一个最简单的方法就是远离自己生长的土地。 戴光郁在 2004 年就这样做了，他搬到了北京，不久后又搬到了更远的德国， 最近几年才回来居住四川青城山了。

—康书雅博士

“勿庸置疑，斯作纪念意義更勝於“立此存照”式肖像事一-它的指涉舆”我”的时代相關， 我更願意將其命名為“紀念碑”式肖像畫。裏面蘊含所有我從藝經驗匯總，一如碑文、銘文、法帖、金石、書法、 [gold stones]文人畫等。 所以整體的看，我更願意把它比作詩意甚溃的文人宫本。 [palace book]. 或者說，它明明白白就是一首詩。”

—引自戴光郁 2023撰 《再谈〈我的母亲〉》”